澄泥烈焰铸瓷魂——记中国工艺美术大师夏侯文

青瓷,中国陶瓷的鼻祖;青瓷,贯穿着整个中国陶瓷历史。而在烧制青瓷的各大窑口中,龙泉窑所特有的粉青、梅子青、以其有色如凝脂、似美玉、像翡翠而令人拍案称绝,叹为观止。龙泉青瓷特有的釉色,是其他窑口所无法望其项背的。在当今龙泉青瓷艺术大师中,有这样一个人,他胸怀博大,却毫不张扬,在举手投足间,彰显与众不同的气度和风范;他参与、见证了当代龙泉青瓷的振兴和发展;他在继承和创新龙泉青瓷工艺上,起到了举足轻重的推动作用。他就是中国工艺美术大师夏侯文。1935年生,江西分宜人。1963年毕业于景德镇陶瓷学院美术系,现为高级工艺美术师、中国工艺美术大师
。1993年被国家授予“有突出贡献的科学技术专家”,并享受国务院及浙江省人民政府颁发的特殊津贴。1995年被联合国教科文组织授予“中国民间一级工艺美术家”。2003年授予“中国陶瓷艺术大师”。2005年授予“中国工艺美术终身成就奖”。夏侯文的作品线条简练,优雅大气,整体造型巧妙,强调局部图案装饰效果,精细的刻画又融合在简练而明快的现代造型里,使龙泉青瓷在继承千人古朴凝重风格的基础上向隽永精巧的现代艺术延伸,广为陶瓷爱好者及收藏家青睐和珍藏。他从事陶瓷艺术四十多年来,先后有十余件作品被国家珍宝馆,三十余件作品在国际博览会和全国陶瓷评比中获奖,并多次选送出国展出,深博好评。夏侯文的精彩人生上世纪60年代,刚进入而立之年的夏侯文,以他在景德镇陶瓷学院美术系学习所打下的扎实的艺术功底,在龙泉瓷厂潜心研究,开发设计出五大类17件新产品,使龙泉青瓷第一次在国际上崭露头角,圆满完成了国务院下达的中国赴挪威现代陶瓷展展品的设计制作任务。70年代,已是不惑之年夏侯文,为突破龙泉窑瓷器固有的厚胎、厚釉、单色彩的原有风格,使龙泉窑瓷器走出传统,走向现代,受命领衔,勇挑大梁,经多年的实验,摸索,攻克一个又一个的技术难点,终于不辱使命,圆满完成了青瓷玲珑、青瓷薄胎、青瓷釉下彩三项科研项目的攻关任务,创新了龙泉青瓷的品种,填补了龙泉青瓷在国内外市场上的空白。80年代,步入知天命之年的夏侯文,为适应改革开放形势下国际市场的需求,他研制成功九十七头影青餐具、哥窑九头小茶具和六十二头葵花餐具,在国内外市场上得到客户的满堂喝彩。九十七头影青餐具在当年广交会上一炮打响,赢得了马来西亚、日本、巴西等国外客户众多的定单;哥窑九头小茶具参加了1985年日本筑波国际博览会,被日本收藏家称赞为稀品而加以收藏,并在1988年“全国轻工出口产品展评会”及1989年“北京首届博览会”上二度获得银奖。90年代,花甲之年的夏侯文,已是硕果累累,他的突出业绩和高超的艺术水平经历了漫漫岁月的考验,得到了国际、国内相关权威机构的认可。他的社会知名度越来越大,各种荣誉也接踵而来。如果说,夏侯文从大学毕业来到龙泉进行青瓷研究是如鱼得水的话,那么,经过将近半个世纪泥与火的陶冶,现已年逾古稀的他在龙泉青瓷技艺上则是游刃有余、左右逢源了。在艺术创作上,夏侯文已经进入了“澄泥烈焰铸陶魂”的更高境界。精彩人生背后的故事说夏侯文痴情于龙泉窑,这里还有这一段爱情与事业艰难抉择的故事。当年他刚从大学毕业,被分配到处在闽、浙、赣交界,崇山峻岭中的龙泉瓷厂工作。工厂坐落在一个远离村落的山坳里,开门就见山,出门就爬坡,工厂条件十分简陋,其艰苦环境可想而知,但坦然面对现实,不为生产生活条件的艰苦,全身心地投入对青瓷事业的追求。第二年他回家探亲,家人给他介绍了一个女朋友,见面后双方印象都不错。当夏侯文探亲期满要回龙泉时,姑娘向他提了一个人之常情的条件,调离龙泉瓷厂,回江西工作,不然这事就“黄”了。回厂后,他也有过思想斗争,一面是来自家乡的美好姻缘的牵手,一面是龙泉青瓷事业的召唤。一次偶然的机会,他参加了省里组织的接待日本青瓷考察团的任务,活动结束后,日本朋友送他一本龙泉青瓷资料册,上面详细地记载着龙泉青瓷的发展史、古窑址的分布情况以及大量精美的龙泉青瓷的彩图。看完资料,他受到了极大的震撼,一个日本朋友尚且对龙泉青瓷如此重视,自己作为一名中国陶瓷工作者,特别是作为一个龙泉瓷厂的技术人员,更应为发展龙泉青瓷贡献自己的智慧和才干。经过郑重考虑,他最终选择了龙泉窑,就此开始,他在龙泉青瓷事业上献出了他毕生的精力。不断追求艺术创新的夏侯文夏侯文作品的主要特点是:线条简练、优雅大气、整体造型巧妙,强调局部图案装饰效果。他的作品创意中有写实,也有变形,其含义耐人寻味;其作品造型规整、严谨、秀巧,令人百看不厌。他的主要代表作品有:《梅子青双鱼洗》《红色的诱惑》《哥窑龙文盘》《竹节杯》《青瓷釉下彩》《青瓷玲珑》等。说夏侯文创新青釉瓷,那是有根有据的事情。他在大学学的是美术设计,对于图案装饰可以说是得心应手的强项。他到龙泉瓷厂干得也是产品设计工作。在43年的设计生涯中,他创作设计的作品有5000余件,他的设计即发扬了龙泉青瓷的传统,又不被传统所束缚,使龙泉青瓷在继承了前人古朴凝重风格的基础上,向隽永精巧的现代艺术延伸。“青出于蓝而胜于蓝,冰生于水而寒于水”,夏侯文在传统的基础上不断发展创新,拓展出了龙泉青瓷的一片新天地。一是注重作品的图案设计。夏侯文创作设计的竹节系列作品图案端庄秀丽,即具有浓厚的民族风格,又不失明快的现代气息,深受国内外各方人士的青睐。竹节系列作品问世后,远销法国、新西兰、意大利、日本、澳大利亚、科威特等30个国家和地区,长期出口达37年,至今畅销不衰。新西兰着名作家路易·艾黎在他的《瓷国游历记》一书中写道:“我有两件最喜爱的青瓷,一件是竹节笔筒,带有釉下雅致的雕刻竹子图案;另一件是气魄刚健
、带盖的竹节茶杯。每当看到这个笔筒和用上这个茶杯喝茶时,就感到赏心悦目,十分可爱。”又如他“色胎绘画”的新装饰手法用在艺术瓷花瓶和挂盘系列作品上,给龙泉青瓷带来了新的气息,起到了“画龙点睛”和“锦上添花”的效果。二是注重釉彩的最佳发挥。他的“青瓷釉下彩”、“青瓷玲珑”、“青瓷薄胎”新工艺是在借鉴和吸收了其它釉种的特点、经过了上千次的试验和摸索后,研制出的一种新的青瓷工艺技术,用新工艺制作出的青瓷新品为龙泉青瓷又增添了一道靓丽的色彩。三是突破常规,挑战未来。夏侯文对发展和创新龙泉青瓷呕心沥血、执着追求,他大胆打破哥、弟窑不能结合的陈规,创造出哥窑、弟窑相互结合的混合新瓷种《哥窑龙文盘》。该作品融会了哥弟窑相结合以及哥窑肌理绘画艺术,中国历史博物馆专家评价认为“哥窑肌理绘画艺术是创新,是哥窑史上的新纪元。”《哥窑龙文盘》获2000年在杭州举办的首届中国工艺美术大师暨工艺美术精品博览会金奖。志在高远的夏侯文在龙泉青瓷这片沃土上耕耘了近半个世纪的夏侯文,虽然已是功成名就、硕果累累了,但他仍不满足于现有的成绩,他还在为龙泉青瓷走向全国、走向世界继续作这不懈的努力,他要把自己积累了一辈子的技艺传授给下一代青瓷人。可喜的是,在他的言传身教下,他的几个子女都已经在青瓷行业中初露峥嵘。大儿子高级工艺美术师夏侯辉的作品青瓷镂雕牡丹纹饰花蕾瓶《夺翠牡丹》《花开如意》分别获第二届西博会中国工艺美术大师作品评比金奖、银奖,作品《青瓷的延伸》获首届中国陶瓷艺术展中陶杯金奖。女儿工艺美术师廖秀珍设计制作的30余件艺术瓷,获国家级奖3个、省级奖6个,多件作品被各级博物馆收藏。小儿子工艺美术师夏侯水平的作品《牡丹金钟》获第八届全国陶瓷艺术设计创新评比银奖,作品《龙纹盘》由中国陶瓷馆收藏。我们深信,夏侯文对青瓷事业的拳拳之心、般般之情一定会在下一代青瓷人身上得到继承和发扬。对于这样一位德高望重的陶艺大师,谁敢轻言:“廉颇老矣,尚能饭否?”大师夏侯文,为龙泉青瓷的今天感到自豪;龙泉青瓷,为有夏侯文这样的大师感到骄傲

这事,给他带来了不少苦恼。一天,省有关部门通知龙泉瓷厂,选派一批技术人员赴杭接待日本青瓷考察团,厂里派他去了。日本朋友参观考察结束时,赠给他一本精致的龙泉青瓷资料。他翻开一看:上面详细地记载着龙泉青瓷的发展史、古窑址的分布情况,还附有大量精美的龙泉哥窑、弟窑的彩色照片。惊诧之际,他陷入沉思:外国人对龙泉青瓷尚且如此重视,作为一个党和人民培养的新中国陶瓷技术人员,更应为发展龙泉青瓷贡献智慧和力量!龙泉生活虽然艰苦,可是这里有丰富的优质瓷土,发展青瓷工业前景广阔。于是,他郑重地给江西姑娘回信,拒绝接受她的条件,并表示了自己立志扎根山区,献身青瓷事业的决心。从此,他把全部身心投入青瓷研究、设计工作中去。28岁那年,他与当地一位志同道合的姑娘结了婚。她还成了他事业的积极支持者。

二是注重釉彩的最佳发挥。他的“青瓷釉下彩”、“青瓷玲珑”、“青瓷薄胎”新工艺是在借鉴和吸收了其他釉种的特点,经过了上千次的试验和摸索后,研制出的一种新的青瓷工艺技术,用新工艺制作出的青瓷新品为龙泉青瓷又增添了一道靓丽的色彩。

夏侯文在退休前,出色地完成了所负责的科研项目,并将科研成果运用到生产中,推动了龙泉青瓷的发展。退休后,夏侯文不甘落后,在2001年创办了“龙泉市夏侯文青瓷厂”,又申报了“夏侯文龙泉窑研究所”。同时,他研制成功的“当代梅子青、粉青釉”作品在传统的基础上又有新的突破,得到了全国古陶瓷专业委员会的论证和国内外陶瓷专家的认可。一位陶瓷专家来电对夏侯文说:“当我在深夜捧起您的作品时,那青翠如玉、温润细腻的青瓷,让我就像看到参天大树一样,真妙!疲劳很快就消失了。”

1991年被授予为“浙江省工艺美术大师”;1993年被国家授予为“有突出贡献的科学技术专家”,并享受国务院颁发的特殊津贴;95年被联合国教科文组织授予为“中国一级民间工艺美术家”;1996年被中国轻工总会授予为“优秀工艺美术专业人才”2001年被授予为“中国陶瓷工艺美术大师”;2003年4月被授予为“中国陶瓷艺术大师”;2006年获“中国工艺美术终身成就奖”;2007年获“中国工艺美术大师”称号。

夏侯文言语不多,只要一工作,他都能集中精力和智慧,专心致志地埋头研制新产品。他为人祥和,又肯耐心教导,已先后为龙泉青瓷事业培养出三批技术人才。

夏侯文在几十年的历练中逐渐形成了自己的特色。一是注重作品的图案设计,夏侯文创作设计的竹节系列作品图案端庄秀丽,既具有浓厚的民族风格,又不失明快的现代气息,深受国内外各方人士的青睐。竹节系列作品问世后,远销法国、新西兰、意大利、日本、澳大利亚、科威特等30多个国家和地区,长期出口达37年,至今畅销不衰。又如他“色胎绘画”的新装饰手法用在艺术瓷花瓶和挂盘系列作品上,给龙泉青瓷带来了新的气息,起到了画龙点睛和锦上添花的效果。

在2002年北京中国龙泉青瓷宝剑精品展上,来自中国陶瓷工业协会、故宫博物院等30余位陶瓷艺术界专家、学者在观看了龙泉青瓷精品展后,都欣喜万分地表示,龙泉青瓷既吸收传统优点,又博采众长,突破创新,从工艺上讲,已达到历史的顶峰!

龙泉青瓷的众多大师大都是土生土长的龙泉人,正是对这方乡土有着浓厚的感情,才愿意倾尽毕生的心血去支持家乡的青瓷事业,而他们当中的佼佼者也有来自他乡的,例如中国工艺美术大师夏侯文,他扎根这片瓷土几十年,如今已经成为真正让龙泉人骄傲的一位青瓷大师。

到目前为止,夏侯文从事青瓷产品设计及工艺研究已40多年,肩负着原龙泉瓷厂新产品开发总设计师的重担。40年来,他创作作品5000余件作品投入了批量生产。其中一部分产品还成了拳头产品。如竹节杯,生产了30多年仍久盛不衰。竹节杯以竹子为题材而设计,其秀丽端庄的造型,明澈温润、苍翠如玉的釉色蕴含着翠竹虚心、节节向上的意趣,既富现代气息,又不失传统风格,而且其工艺制作简便,从1968年设计并投入生产以来,一直受到各方人士的喜爱。新西兰作家路易·艾黎在《瓷国游历记》一书中这样写道:“我有两件最喜爱的青瓷,一件是竹节笔筒,另一件就是气魄刚健、带盖的竹节杯。每当我看到这个笔筒和用上这个茶杯喝茶时,就感到赏心悦目、十分可爱。”据不完全统计,竹节杯的产量当时达5000余万件,为企业创造了一笔可观的财富。

成功不是偶然的,而是夏老一点一滴勤奋钻研的成果。作为一个外省人,他到龙泉来就是执着于在自己的事业上做出一定的成绩,当初从景德镇陶瓷学院毕业的同届,到如今能坚持下来的并不多,而夏老正是凭着这种坚定不移的信念让他坚持下来并直到获得成功。对自己热爱的这份工作,夏老已经全身心地投入其中。工作的时候,夏老会将生活中的一些灵感画在图纸上,造型是如何、装饰图案是如何、要达到怎样的效果,各个过程都一一在图纸上呈现,而并不是做到哪就算到哪。正是这样的严谨态度,让他对于青瓷的制作更加得心应手,也让他的作品更有品质感。

郑板桥之竹、齐白石之虾、徐悲鸿之马、潘天寿之鹰、黄胄之毛驴、韩美林之猴,炉火纯青,各臻其妙,大凡古今艺术家都有一绝,使夏侯文饮誉国内青瓷界的,是他那哥窑与弟窑两相结合的新瓷种。他运用哥弟混合,素胎绘画及堆雕等手法,使龙泉青瓷产生了新颖而现代的艺术美感,是哥窑史上的一大创举,得到了陶瓷专家的认可与赞赏,多件作品被中国历史博物馆以“世纪经典”重点收藏。

夏侯文作为早期科班出身的陶艺工作者,给龙泉带去了更多技术上的创新。他刚到龙泉的时候,龙泉瓷厂已经处于严重的亏损状态,然而通过他的技术创新,并且探寻合适的市场渠道,从列车餐具入手,打开了销路,给工厂带来了巨大的经济效益,从而使工厂扭亏为盈。在这之后,又在对外出口的道路上走在了别人的前面。

经过多年的反复研究实验,夏侯文找到了一种既适合哥窑胎薄质坚、釉层饱满,又适合弟窑釉色明澈温润、青翠如玉的中间层胎料和釉料,攻克了工艺上不调和的难关,于1989年创制了哥窑和弟窑相结合的新瓷种,打破了“哥”、“弟”不能结合的旧观念。从此,哥窑与弟窑可以任意衔接,取得了意想不到的艺术效果,得到了陶瓷界人士的高度赞誉,也成了他这一代人对龙泉青瓷的一项新贡献。在此基础上,夏侯文于1997年又研制成功“色胎绘画”艺术瓷花瓶及挂盘系列作品,在哥窑与弟窑中开创了一种划时代的新装饰手法。现在,他已有多件青瓷色胎绘画作品被收藏在中国历史博物馆。

中国工艺美术大师作品《双鱼盘》现收藏于绿宝石艺术陶瓷馆

除了在实践中取得的一系列成就之外,夏侯文大师并不忘理论研究。他的论文《哥窑肌理绘画艺术初探》发表在浙江工艺美术杂志第三期;论文《龙泉青瓷工艺新发展》获2003年浙江省科技成果二等奖;论文《宋代龙泉青瓷名窑恢复的研究》在《考古学集刊》第14期发表;另外还有《纳米氧化铝改性哥窑青瓷及其抗胎裂研究》项目通过了省级鉴定,并获浙江省科技成果一等奖。

在创新这条道路上,夏侯文一直没有停下脚步,他创作的作品线条简练,优雅大气,整体造型巧妙,强调局部图案装饰效果,充满细节的韵味,这精细的刻划又融合在简练而明快的现代造型里,使龙泉青瓷在继承了前人古朴大气风格的基础上向精巧的现代艺术延伸,在龙泉青瓷发展史上具有划时代的意义。尤其是97头影青成套餐具更是龙泉青瓷一项现代科技成果,是我国餐具出口含铅量免检产品,在国际市场上非常畅销。它釉色晶莹透明,图案工整,线条流畅,纹样严谨秀丽,加上釉面光洁,花纹清晰剔透,有素肌玉骨、如冰似玉的装饰效果。2002年4月,政府在北京举办龙泉青瓷、宝剑精品展,其作品卖价最高、销售最好,被荣称为“最受欢迎的艺术大师”、“将泥巴揉成金子的人”。

穷毕生心血研究龙泉青瓷

与此同时,夏侯文也在传承方面支持着龙泉青瓷事业的发展,他要把自己积累了一辈子的技艺传授给下一代青瓷人,让后辈们在前一辈的基础上,将龙泉青瓷更加发扬光大。在他的言传身教下,他的几个子女都已经在青瓷领域崭露头角,而他的“夏侯文龙泉窑瓷研究所”继续开拓着龙泉青瓷创新之路。

在退休的岁月里,夏侯文研制的作品更具有时代气息,如:青瓷综合装饰“哥窑龙纹盘”、“梅子青纹片双鱼洗”、“仿宋哥窑龙纹小品瓶”等不少作品都是富含高科技的、代表着他们这一代青瓷艺人的创举。中国历史博物馆、中国工艺美术馆工作人员特地来龙泉收藏了夏侯文有代表性的7件作品。同时,夏侯文的作品还在美术大师暨工艺美术精品博览会首届评比中荣获金奖和铜奖;第二届评比中又获得金奖和银奖。2002年10月,他再次荣获全国第七届陶瓷艺术设计创新评比一等奖,成为龙泉青瓷界获金奖三连冠第一人,为青瓷的开拓创新写下了光辉的一页。2003年5月由中国轻工业联合会中国陶瓷工业协会组织评定,他被授予中国陶瓷艺术大师称号。

1963年,夏侯文从江西景德镇陶瓷学院毕业,被分配到龙泉瓷厂工作。初到龙泉瓷厂,面对穷乡僻壤的山区,他坦然接受了这样的现实,生产生活条件的艰苦也没有击退他,对理想的执着让他不顾一切留了下来,这样一干就是四十多个春秋。眼前这位白发苍苍,日渐年迈的夏老先生在经历了事业的高峰之后,迎来了收获的季节,现在回忆起过去,他更有许多感慨;展望龙泉青瓷的未来,更加充满信心。

肩负全厂新产品开发的总设计师。作为一名肩负新产品开发的总设计师,夏侯文设计的作品多次在国际上获奖。1967年,夏侯文承担了中国与挪威举办的“中国现代陶瓷展览”展品的创作设计。其中的作品《大众瓶》不但为挪威国家博物馆收藏,还成了龙泉青瓷的代表作之一,并成了厂里年年出口订货的产品。此外,夏侯文还成功设计制作出用于招待原美国总统尼克松首次访华使用的大型成套青瓷高档餐具,并在此基础上,研制出一套图案精美、器型考究的“97头影青菊花餐具”。这件餐具一问世,就受到多方好评,并一直成为广交会上的畅销品,夏侯文也因此而荣获省外贸部门特地颁发的奖金。

三是突破常规,挑战未来。夏侯文对发展和创新龙泉青瓷呕心沥血、执着追求,他大胆打破哥、弟窑不能结合的陈规,创制出哥窑、弟窑相互结合的混合新瓷种《哥窑龙纹盘》。该作品融会了哥弟窑相结合以及哥窑肌理绘画艺术,中国历史博物馆专家评价认为“哥窑肌理绘画艺术是创新,是哥窑史上的新纪元。”《哥窑龙纹盘》获2000年在杭州举办的首届中国工艺美术大师暨工艺美术精品博览会金奖。

夏侯文:中国工艺美术大师、绿宝石艺术陶瓷馆签约的着名陶瓷艺术家。

图片 1

夏侯文在探索古瓷的艺术与实用相结合上取得了丰硕的成果。夏侯文荣获的科研成果奖有:“青瓷玲珑”获1978年浙江省科技成果三等奖;“青瓷釉下彩”获1979年浙江省科技成果三等奖;“97头影青餐具”获1986年浙江省对外贸易公司优秀餐具奖。同时,由夏侯文研制成功的青瓷作品多次在国际博览会上和全国陶瓷评比中获奖。据统计,他在国际博览会和全国陶瓷评比中获奖的作品共有17件。夏侯文的作品还被收藏在国家珍宝馆、中国历史博物馆、中南海紫光阁等处,不少作品多次选送出国展出,被全国政协、浙江省政府指定为对外交流作品等等,他本人也于1993年被国家授予为“有突出贡献的科学技术专家”,并享受国务院特殊津贴。1991年,他被授予“浙江省工艺美术大师”称号,1995年被联合国教科文组织授予“中国一级民间工艺美术师”,1996年被中国轻工总会授予“优秀工艺美术专业人才”等称号。

图片 2

龙泉青瓷的风格是以造型见长,以釉取胜,靠浅浮雕饰为优势。景德镇白瓷釉下彩一直赢得国内外的盛誉。青瓷能否研制出釉下彩从而与白瓷争奇斗艳呢?夏侯文开始了摸索。他在不同的坯料、釉料、色料对青瓷釉下彩进行装饰,用手工彩绘、喷、刷、各色贴花纸及浮雕与釉下彩结合,经过千余次反复试验,终于研制成功绚丽多彩、品种琳琅满目的青瓷釉下彩。青瓷釉下彩的问世,不但填补了青瓷史上的空白,而且在广州商品交易会上一露面,客户就蜂拥而至,竞相订货,首批订货就达30多万件,为原龙泉瓷厂创造了丰厚的经济效益。1980年,青瓷釉下彩还获得浙江省优秀科技成果三等奖。

夏侯文目睹着龙泉青瓷产业的快速发展,对龙泉青瓷的未来充满着信心,对龙泉青瓷入选“人类非物质文化遗产”名录更是兴奋不已。他说:“这是一件非常好的事,是一种莫大的鼓励,但同时也是一种鞭策,龙泉的青瓷人在这以后更应该发奋图强,把青瓷产业做大、做强、做精、做美,不辜负喜爱龙泉青瓷的人们。”

夏侯文不会宣传推销自己,只顾埋头钻研,早在六七年前,虽然在国家陶瓷界已颇有影响,但他的名气并不大,知道夏侯文的人并不多。对此,他深有感触地说:“我之所以有今天,靠的并不是我一个人的才艺,更多的是政府领导为我们青瓷艺人创造了一个充分发挥自我的空间,并且为我们作了很多无偿的宣传和努力,能赶上这么一个尊重知识、尊重人才、尊重艺术的时代,是我们的幸运!”

夏侯文,江西分宜人,一九三五年出生,一九六三年毕业于景德镇陶瓷学院美术系,同年分配到龙泉瓷厂,从事青瓷产品设计及工艺研究,2001年创办“夏侯文龙泉窑研究所”。

夏侯文虽然名声在外,但他仍旧默默无闻,躬身瓷苑。他总是憨厚地笑笑说:“荣誉是大家的,我只是做了一些力所能及的事。”

图片 3

1963年,夏侯文毕业于江西陶瓷学院。当他刚来到龙泉瓷厂时,心都凉了半截———他怎么也没想到,青瓷“明珠”的诞生地,竟是坐落在离县城三十六公里的山坳里。开门见山,出门爬坡,艰苦的程度超出自己的想象。第二年,夏侯文回家探亲时,姐姐托人给他介绍了一位女朋友,两人初次见面印象不错。可当他假满临别时,姑娘向他提出一个“苛刻”的条件:调离龙泉瓷厂回江西,否则便各奔东西。

中国工艺美术大师夏侯文

夏侯文的作品线条简练,优雅大气,整体造型巧妙,强调局部图案装饰效果,这精细的刻画又融合在简练而明快的现代造型里,使龙泉青瓷在继承了前人古朴凝重的风格基础上向隽永精巧的现代艺术延伸,广为陶瓷爱好者及收藏家的青睐和珍藏。从事陶瓷艺术四十多年来,先后有十余件作品被国家珍宝馆、中国国家博物馆、中南海紫光阁等作为国贸珍藏,三十余件作品在国际博览会和全国陶瓷评比中获奖,并多次选送出国展出,深博好评。

中国工艺美术大师夏侯文作品《龙纹贯耳瓶》现收藏于绿宝石艺术陶瓷馆

发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注

CopyRight © 2015-2020 新蒲京欢迎您官网 All Rights Reserved.
网站地图xml地图